Anos ativa: 1927/1928

Atualmente, algumas premiações como o Globo de Ouro insistem em ter categorias separadas para obras de comédia e drama, mas o Oscar já teve essa fase em sua história - mais precisamente, em sua primeira edição, onde a categoria de Melhor Direção foi dividida entre diretores dos dois gêneros, resultando em dois ganhadores.

Os cineastas premiados foram Frank Borzage, na categoria dramática, por Sétimo Céu; e Lewis Milestone, por Dois Cavaleiros Árabes na categoria cômica. No entanto, já na edição seguinte da premiação, ambos os prêmios se fundiram para dar origem à categoria única de Melhor Direção - que está ativa até hoje e é um dos pilares da cerimônia.

Anos ativa: 1927/1928

É sempre importante lembrar que o Oscar surgiu no contexto da criação do cinema sonoro, e por isso, muitas categorias da primeira edição davam o prêmio para grandes avanços no uso de áudio dos filmes. Por isso, quem vê apenas o nome da categoria de Melhor Engenharia de Efeitos pode achar que se trata de efeitos especiais, mas não é exatamente isso.

Na verdade, a categoria premiava operadores técnicos responsáveis por todo tipo de "efeito" de um filme, do prático ao sonoro. e o único premiado foi Asas, de 1927, longa de guerra que acabou vencendo também o primeiro prêmio de Melhor Filme. A categoria foi descontinuada, e só depois viriam competições separadas para som e efeitos visuais.

Anos ativa: 1927/1928

Um aspecto muito interessante da produção cinematográfica que muitos não levam em conta é a fabricação de cartelas de textos, seja nos títulos das obras ou, em alguns casos, até nos cards de falas e narração do cinema mudo. Por isso, a primeira categoria do Oscar honrou os profissionais envolvidos na área através da categoria de Melhor Entretitulagem.

O único ganhador da categoria foi Joseph Farnham, membro fundador da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas e responsável pelos textos de vários filmes da época - inclusive, seu prêmio não foi dado através de um filme específico, mas sim pelas suas contribuições em vários projetos de 1927 e 1928. A categoria sumiu após o crescimento do interesse no cinema sonoro.

Anos ativa: 1927/1928

A primeira edição da premiação também tinha uma distinção bem clara entre as categorias focadas no sucesso comercial e os prêmios dados a inovações e avanços na arte e na tecnologia cinematográfica. Foi assim que veio o prêmio de Melhor Qualidade Artística de Produção, que deveria complementar a categoria de Melhor Filme.

Enquanto Asas ganhou o prêmio principal devido a seu reconhecimento, a "categoria artística" premiou Aurora, filme dirigido por F. W. Murnau que se tornou pioneiro em técnicas de iluminação, fotografia e storytelling. O prêmio foi descontinuado logo após sua primeira edição, já que não havia um critério "fixo" para definir qual seria o filme "mais artístico".

Anos ativa: 1927/1928 a 1956

Eis uma categoria que até hoje causa confusão em alguns fãs da cerimônia. O prêmio de Melhor História Original surgiu já na edição inaugural do Oscar e cobria os responsáveis pelo argumento, um tratamento inicial do roteiro em formato de prosa e geralmente sem os diálogos e as ações demarcadas pelo texto usado na produção.

O prêmio durou até 1956 e honrou filmes como Com os Braços Abertos, A Princesa e o Plebeu, Invasão de Bárbaros, O Bom Pastor, De Ilusão Também se Vive e Ama-me ou Esquece-me. Eventualmente, ela foi extinta e hoje, os argumentistas são honrados na categoria de Melhor Roteiro Original e Melhor Roteiro Adaptado, junto aos roteiristas de um longa.

Anos ativa: 1935 a 1937

Com o advento do cinema sonoro, os musicais tomaram os holofotes em Hollywood, e logo a Academia começou a usar seu sucesso para alavancar a premiação, chegando a criar a categoria de Melhor Direção de Dança, que deveria honrar coreógrafos responsáveis pelas cenas musicais nesses filmes, e três filmes foram premiados durante sua existência.

Os vencedores foram Dave Gould, por Melodia da Broadway de 1936; Seymour Felix, por Ziegfeld: O Criador de Estrelas; e Hermes Pan, por Cativa e Cativante. O prêmio foi descontinuado devido ao Sindicato dos Diretores, que não gostou do uso do termo "direção" aplicado em outra categoria.

Anos ativa: 1932/1933 a 1937

Como dissemos anteriormente, fazer um filme não é uma tarefa fácil e conta com a contribuição de dezenas de artistas. Um cargo muito peculiar é o do assistente de direção, que é responsável por coordenar os atores e auxiliar o diretor a transmitir sua visão artística nas telas. Em 1933, o trabalho desses profissionais foi lembrado em uma categoria própria no Oscar.

Naquele mesmo ano, sete assistentes de direção levaram estatuetas para casa - nas quatro edições seguintes da cerimônia, apenas um indicado venceu por categoria, como costumeiramente acontece. Porém, a partir de 1938, o Oscar passou por uma série de mudanças para valorizar mais sua popularidade, em vez de reconhecer o trabalho dos profissionais da indústria cinematográfica.

Anos ativa: É complicado...

Durante um bom tempo, tivemos duas categorias distintas para prestigiar os profissionais responsáveis pela criação sonora de um filme. Os prêmios de Melhor Mixagem de Som e Melhor Edição de Som vieram de demandas e departamentos diferentes - enquanto edição tem a ver com a captação dos áudios usados em uma produção, mixagem está mais ligado à harmonização e uso desses áudios.

Por isso, a categoria de Melhor Edição de Som surgiu como um ramo do prêmio de Melhor Som - que, por sua vez, passou a se chamar Melhor Mixagem de Som. No entanto, a partir de 2021, ambas as categorias foram incorporadas em uma só, chamada novamente de Melhor Som. O motivo dessa descontinuação foi a continua confusão entre os votantes da Academia sobre as atribuições de cada departamento.